[DIGRA España] [DIGRA Spain] GameArtopia - archivo jugable de la GameArt iberoamericana

[Luca Carrubba]

Querida comunidad,
Estamos muy felices de anunciar la inauguración de GameArtopia
<https://arsgames.net/gameartopia/>, el primer archivo jugable de la Game
Art iberoamericana.  El proyecto se compone de un archivo digital y de un
videojuego que describimos a continuación.

Con GAMEARTOPIA <https://arsgames.net/gameartopia/>, pretendemos *crear un
espacio vivo de encuentro, diálogo y recogida de información sobre el
subgénero del Game Art*, aprovechando estratégicas de ludificación para
acercarse a nuevos públicos y crear relaciones de colaboración con
colectivos, museos, instituciones y entidades del arte.

Así,* el objetivo es presentar obras de artistas que han utilizado el juego
y el videojuego de forma creativa enfocado a Cataluña, Iberoamérica y el
resto del mundo.  *

Con este archivo pretendemos cartografiar los múltiples territorios que el
Game Art ha intervenido e impulsado estableciendo vínculos con comunidades,
colectivos e instituciones que desde Cataluña y el resto del mundo crean a
partir de ese marco.

Los artistas presente actualmente en el archivo son: *Felipe Weason,
Matajuegos Cooperativa, Galamot Shaku, Aleix Pitarch, Agustina Isidori,
Glasz DeCuir, Leo Castaneda, Sofia Balbontín, Matías Klenner, Hamilton
Mestizo, Laura Palavecino, Ricardo Miranda Zuñiga, Juan Obando, Raquel
Meyers, Daniel Canogar, Roman Torre, Guim Camps, Albert Barqué Durán, Roc
Herms y Mónica Rikić. *

Para acceder a la página del proyecto visita:
https://arsgames.net/gameartopia/


*Acerca de GameArtopia  *

*¿Qué entendemos por Game Art?  *
El conocido como game art es un subgénero artístico que aprovecha el
material icónico, el imaginario, las herramientas y lenguajes procedentes
del videojuego como materia prima de la creación.

*¿Por qué es interesante el Game Art?  *
La era de la máquina vio nacer nuevos lenguajes artísticos como el cine y
la fotografía, de la misma forma, los videojuegos representan uno de los
lenguajes que mejor se adecúa a la era digital, convirtiéndolos en parte
integral de la práctica artística contemporánea. *El videojuego como medio
de creación representa un conjunto de prácticas diferentes* que ayudan a
superar la pregunta si el videojuego es arte o no.

*¿Qué es un Objeto Lúdico No Identificado (OVNI)?*
Recuperamos una definición acuñada por el colectivo de escritores italianos
WU-MING
<https://www.wumingfoundation.com/giap/que-es-la-wu-ming-foundation/> en
campo literario y que también hace referencia *al gran archivo OVNI
(Observatorio de Video No Identificado*) de Barcelona.  Con este término
nos referimos a un conjunto de obras que a menudo es difícil identificar
como videojuegos, según las categorías tradicionales. Aun así, estos
objetos están dentro y atraviesan el medio de diferente formas y modos. Sea
por su sistema de distribución (steam, itch.io), sea por empleo de
mecánicas y controles lúdicos (WASD + Ratón y otros sistemas de control y
de interacción propios del juego digital), estos objetos lúdicos no
identificados comparten algunas características. Entre ellas destacan la
subversión del clásico formato lúdico (ganar/perder, bonus/malus etc) y la
ruptura narrativa con la emergencia de nuevas historias y temas.

*¿Por qué un archivo?*
 Un archivo es una fotografía de un momento histórico determinado. *Nos
permite no solo recordar, sino que nos ayuda especialmente a relatar
visiones y experiencias concretas*. En el campo del arte y de la cultura,
archivar movimientos y fenómenos minoritarios adquiere el significado de*
resistencia a un aparato de obsolescencia mnemónica*. Cómo investigadoras,
el archivo nos extiende en el tiempo y se convierte en una herramienta de
diálogo con generaciones pasadas y futuras.


*¿Por qué ibero-americano? *
 En los años se ha escrito mucho sobre el Game Art pero casi solo en
inglés. Esto ha generado un discurso que premia y visibiliza especialmente
los y las artistas procedentes de territorios angloparlantes. *Queremos
destacar la diversidad y complejidad de las producciones artísticas que se
están creando en territorios muy diversos pero unidos por el habla
española.* Catalunya, España, Latino América son los lugares de
investigación de este archivo. Entendemos la complejidad y problematicidad
de estas categorías y por ello las aplicamos de forma débil y sin intención
de sobre-determinar.


*¿Por qué un archivo jugable? *
*La experimentación y la hibrídación de los lenguajes es parte
constituyente de nuestra propia práctica creativa en Arsgames.* A través
del juego es posible acceder a las obras que componen el archivo: una
simple mecánica de recolección invita les jugadores a relacionarse con el
archivo desde otro lugar que la simple lectura. Cómo si de una exposición
se tratara, con este juego el público podrá vagar dentro de un espacio
diseñado para alojar las diferentes obras. Esta es una manera posible de
curar, en el entorno digital, la experiencia de acceso a las obras.  Para
ello, se ha concebido esta exposición a partir de *4 secciones: máquinas
orgánicas, con-cuerpos, territorios híbridos y ecologías mediales*.

saludos

-- 
Luca Carrubba, Ph.d
Co-director en ARSGAMES

www.arsgames.net
www.lucacarrubba.net
@estereotips
https://es.linkedin.com/in/luca-carrubba-arsgames
https://independent.academia.edu/Lucacarrubba
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